Julià Picornell: “No tendría sentido que hubiéramos perdido el espíritu combativo: no estamos aquí para hacer dinero”

PalmaCon el primer disco, Canciones viejas, canciones urgentes, sobre todo se lo pasaron bien. Con el segundo, En tierra se detienen, parecía que se habían acabado las bromas: era hora de ponerse a trabajar, de centrarse en la música. Y ahora, cuando Ánimos Parrec está a punto de sacar su tercer disco en tres años, Camino Florido, dicen que han sido capaces de llegar a un promedio. "Con éste hemos hecho de artesanos, un poquito de trabajo cada día y con la mejor actitud posible", resume Julià Picornell, cantante y letrista del grupo que tanto saca una sonora carcajada por cualquier cosa como reflexiona, con cierta preocupación, sobre la crisis de los valores tradicionales. Igualmente su grupo.

"Los Ánimos Parrec / sólo son cuatro hologramas / controlados a distancia / por ingenieros de programas [...] Y este último disco es el peor de todos / se nota que las letras las escribe un robot". Esto cantáis en '¿Te han dicho alguna vez que la Tierra es plana?', uno de los temas de Camino florido. Así que, ante todo, ¿sois Julià Picornell o un holograma?

— [Ríe] Nos gusta mirar la actualidad desde este prisma, desde el humor. En el primer disco dedicamos una canción a los cuñados, que nos cabreaban mucho, y ahora nos cabrea todo esto de la desinformación y las fake news. Los periodistas lo sabéis mejor que nosotros, que tener que estar todo el día consigo algo es cierto o no es muy pesado. Y el tema me salió como una explosión de rabia.

Pero rabia bien canalizada: invitáis a hacer una carcajada de todo esto.

— Es que si no es así la denuncia se hace muy pesada. El humor hace que no tengas que posicionarte explícitamente, y decir "esto está bien" o "esto está mal". Lo expones y todo el mundo extrae las conclusiones.

Y en Camino florido jugue mucho con eso: es un disco que señala muchas cosas sin subrayar ninguna.

— En el primer disco quizás todo era más obvio, y aquí hay un cariz simbólico, o poético. Salvo esta canción que has llamado, que es más explícita, todo lo demás utilizan más metáforas y parábolas para conducir hacia una lección o una narración. En cualquier caso, no tendría ningún sentido que hubiéramos perdido el espíritu combativo: no estamos aquí para hacer dinero.

¿Hacer denuncia no genera beneficios?

— Llegas al gran público con pop y música blanca, y eso es así. Ahora bien, yo creo que cada uno debe ser fiel a sí mismo. Si te sale hacer una canción popular, si quieres hablar de ciertas cosas, eres libre de hacerlo y yo no tengo nada que decir. La vida es un self-service y tenemos derecho a elegir. No sólo como consumidores, también como creadores.

En este álbum, en todo caso, se nota una cierta añoranza de tiempos pasados, de personajes y formas de hacer de antiguamente. ¿Se ha puesto más nostálgico, tal vez?

— Quizás tu percepción y las cosas que cada uno saca de una canción son válidas, pero yo me definiría como antinostálgico [ríe]. De joven lo fui más, pero ahora no lo pienso en absoluto, que antes vivieran mejor. Sí creo que en el disco se exaltan ciertos valores que hoy en día están algo arrinconados, pero no quiere decir que hace rato estuvieran mejor.

¿Cómo por ejemplo?

— Mira, si escuchas 'Joan Salvaje' [la canción que abre el disco] hay una historia superficial, de un hombre que cura los males y un día desaparece y dicen que cuando vuelva nadie lo reconocerá. Y más que una persona, yo creo que Joan Salvaje es una cualidad humana que todos llevamos dentro. Es un canto a los valores que están en desuso hoy en día. Es bondadoso, verdadero, honesto, íntegro y coherente. ¿Cuánta gente conoces que sea íntegra ahora mismo? Y esto lo eres o no lo eres.

¿Y cómo diríais que somos las personas, hoy en día?

— Todos nos vendemos por nada. Y no ocurre nada si a nuestro alrededor hay gente hipócrita o materialista. Antes la gente vivía con pocas cosas, y por eso no era importante lo que tenías: te definía cómo eras, las relaciones que establecías con la gente de tu alrededor. Y esto lo hemos perdido, y ha hecho que como colectivo estemos perdidos, porque como individuos también estamos ahí. Ya no necesitamos la tribu para sobrevivir, podemos encerrarnos en nuestra casa a mirar la televisión y el móvil y no hacer mucho más.

Y ante esto la música es una salida, ¿no?

— Sí, yo quiero hacer canciones que sirvan para ver algo de luz si levantas la cabeza. Creo que cada canción de este disco es como un mapa que no te dirá cómo ir a ninguna parte, pero que sí puede ayudarte a situarte en el mundo, si pones de tu parte. Y digo todo esto sin voluntad aleccionadora: las canciones las hago como mapas para mí mismo, también.

En el tema que da título al disco actualiza el célebre poema de Josep Maria Llompart, Camino Florido. En lugar de nombres de plantas, habla de uralita, hormigón, césped artificial, sofás de palés y placas solares. ¿De dónde surgió esta idea?

— Surge de uno de mis paseos por foravila, que normalmente hago cuando he terminado el trabajo: paso gusto de ver cómo cambia la fauna y la flora en función de la estación. Pero un día, mientras paseaba, pensé en el poema de Llompart, que me gusta mucho, pero que encontraba que no se debía nada con lo que yo tenía delante. Las plantas y las flores eran elementos puramente residuales, así que hice una lista mental de todo lo que tenía delante. Al llegar a casa, la canción se había hecho sola. No hacen falta explicaciones, basta poner el poema y la canción una junto a otra y ya se entiende todo.

Hemos charlado de similitudes con los discos anteriores, pero también hay algunas diferencias: hay canciones que sorprenderán a sus seguidores, como la última de todas, 'Anécdota de película'. ¿Es el disco más libre que ha hecho hasta ahora?

— La repercusión que hemos tenido y la repercusión que hemos conseguido nos dio coraje, más que responsabilidad o presión, y por eso nos hemos quitado trabas y nos hemos permitido experimentar más en el estudio. Este disco no podíamos hacerlo cuando empezábamos, es como hacer sillas: si empiezas de carpintero, el primer día no harás solo una silla, pero poco a poco aprenderás. Con la música pasa igual, y vas haciendo y mejorando. Un panadero no puede vivir del pan bueno que hizo ayer: tiene que volver a hacerlo cada día.