Mazoni (Jaume Pla): "Para volver a hacer música, me ayudó mucho saber que nadie me estaba esperando"

PalmaEn 2024, veinte años después de arrancar el proyecto musical Mazoni, el capitán que hay detrás, Jaume Pla (la Bisbal d’Empordà, 1977), decidió que debía parar. Las alarmas eran claras: “Antes de algunos conciertos, pensaba que, si llovía y me pagaban, ya iba bien. Ese pensamiento me dio miedo. No puede ser que un músico no quiera salir a tocar”, cuenta en una conversación con el ARA Balears. Esta semana tiene dos conciertos en las Islas para presentar el disco que publicó el pasado septiembre, Banderes per daltònics, un regreso a los sonidos más pop de la historia del proyecto: el jueves, 20 de agosto, estará en el Jazzbah de Ciutadella; el viernes, 21 de agosto, presentará el disco en Santanyí (en el patio del Col·legi Bisbe Verger), en un concierto que forma parte de la programación del festival de verano de la Fundació Mallorca Literària, La Lluna en Vers. Serán conciertos con toda la banda: “Las últimas veces que he venido a Mallorca ha sido en solitario. Me hace mucha ilusión venir con todo el grupo para hacer estos dos conciertos, que sean enérgicos y encontrar esa sensación que parece que flotas cuando haces música. Creo que es un disco que se disfruta más en grupo”.

Detuvisteis el proyecto Mazoni a principios de 2024 porque necesitabais repensar el futuro. Planteabais expresaros a través de la literatura. ¿Qué pasó para que, finalmente, las canciones tomaran protagonismo otra vez hasta que salió Banderes per daltònics?

— Volví con Banderas para daltónicos y, en cierto modo, fue volver a los orígenes. Reconectar con una música que me había gustado durante la adolescencia, y que había tenido mucho protagonismo en los primeros discos, pero que últimamente no tenía tanto. Este espacio que me di me fue bien para ilusionarme otra vez. Sobre todo porque no tenía ninguna expectativa. Quería escribir algo que no fuera música: un cuento, una novela, algo así. Y justamente cuando estaba en aquel momento en que todavía no había ni empezado a escribir, me empezaron a venir canciones sin buscarlas. Cuando ya tuve tres o cuatro pensé: aprovechémoslo. Quizás esto, la presión de tener que hacer canciones, era precisamente lo que me bloqueaba.

¿Trabajar sin presión es también trabajar con más libertad?

— Me ayudó mucho saber que nadie me estaba esperando. No tenía una fecha de salida, no había esa presión de hacer un disco. Así que pude hacer con mucha calma. Normalmente, hago los discos más rápido, cuando tengo los temas, nos ponemos a trabajar en ellos. Esta vez hice muchas canciones y después las seleccioné. Me concentré sobre todo en la parte de disfrutar, más que en la de trabajar. Y también hay otra cosa: no tuve que estar nada pendiente de la promoción a través de las redes sociales.

No uses redes sociales porque son otro foco de presión, ¿no?

— No sé cómo lo vive una persona que ya ha nacido y crecido en la era digital. Cuando yo empecé era todo completamente diferente: enviábamos casetes por correo postal a revistas y discográficas. He visto muchos cambios y, sobre todo, el hecho de que el cambio es constante: las etapas pasan muy rápidamente y hay mucha exigencia. Recibimos presión de todos para hacer promoción, y nosotros estamos dispuestos a hacerla, evidentemente, pero somos músicos antes que nada. Hay semanas que ni siquiera tocas la guitarra. Es cierto, y se ha de decir, que entonces había cosas que eran mucho más caras; ahora se ha abaratado mucho el proceso de hacer un disco. En todo caso, las cosas duraban más tiempo. Ahora todo va muy deprisa y constantemente aparecen nuevas plataformas y nuevas maneras de hacer promoción. Quizás de aquí a un tiempo Instagram ya estará obsoleto y habrá otra. Es una sensación de cambio permanente y creo que esta inmediatez también genera mucha angustia.

Habéis explicado que este disco recupera una sonoridad muy vinculada al Mazoni de los primeros discos, con melodías pop y una estética sixties.

— Sí. Me he centrado en la música que he disfrutado desde joven. La gente que ha seguido mi carrera dice que Banderas para daltónicos se parece más a los discos del principio que a los últimos que había ido haciendo.

¿La música que escucháis os lleva a hacer música?

— Depende. Yo puedo escuchar jazz, música clásica... La música me influencia, pero no por una cuestión de estilo, sino por lo que me hace sentir. Creo que las canciones me salen más de otros lugares, como del cine. Hay frases de películas que se me quedan en la cabeza y que pueden ser el principio de una canción. Estoy despierto y atento. Cuando leo, cuando miro cosas, cuando escucho música... Hay cosas que me llaman la atención y voy tomando notas.

En ‘Ya no me atan las cadenas’, una de las canciones del disco, habláis de la dependencia que podemos tener de algunas cosas. ¿La industria musical genera dependencias? ¿Os ata o os empuja a hacer cosas que no haríais?

— He de decir que yo he hecho el disco que quería hacer en cada momento. Siempre he tenido libertad absoluta, y estoy muy agradecido a BankRobber por ello. La presión que más me pesaba era la dificultad de vender entradas en algunos sitios, de pensar si el disco gustará o no, si te contratarán, si tendrá un retorno… Esto va en detrimento de la parte más disfrutable de hacer un disco. He pasado veranos sin hacer ningún bolo.

¿Y qué tal ha ido la vuelta?

— Creo que nos ha ido muy bien, la gente tenía una cierta curiosidad de ver qué habíamos hecho después de la parada. Hay una escena en la película La estrella azul (2023) que se me ha quedado muy grabada. La película es sobre un músico que se va a Argentina, conoce a músicos más mayores y un señor le dice algo como que para hacer música hay que estar relajado, que las ideas deben poder venir hacia ti y tú debes tener la capacidad de acogerlas. Eso de estar en tensión hace que la cosa no fluya tanto. Así que todo esto de la presión, o de las cadenas que puede haber en la industria, no va tanto relacionado con el hecho de hacer música que no me guste, como a conseguir que, cuando la esté haciendo, esté contento y relajado para poder crear a gusto.