Tras más de dos años de trabajo, y cuando hace ya más de una década de la desaparición del Palma Photo, ha nacido el Mallorca PhotoFest, festival impulsado por la asociación Art Palma Contemporani que llenará, hasta el próximo mes de agosto, una treintena de puntos expositivos de toda la isla con propuestas de fotografía contemporánea. “El objetivo a largo plazo es convertirlo en un punto de referencia donde podamos reflexionar sobre las imágenes, donde podamos fomentar el pensamiento crítico a partir de la fotografía. Hace 100 años era una fuente de autoridad y confianza incuestionable, y ahora se emplea para desvirtuar la realidad. Pensamos que es necesario reflexionar en torno a esto, que las imágenes también nos deben servir para sacar conclusiones del mundo en el que vivimos”. Quien así lo define es Xavier Fiol, director del festival, que junto con la coordinadora general, Montserrat Torras, y con el asesoramiento de Xisco Bonnín y Horacio Fernández han dado forma a una programación que incluye exposiciones, charlas, visitas guiadas, un club de lectura dedicado a los fotolibros y un ciclo de cine que se llevará a cabo durante el mes de mayo en el Teatre Sa Societat de Calvià.Entre las exposiciones que se inaugurarán durante las próximas semanas en el marco del PhotoFest, además de las cuatro que se incluyen en el proyecto Galàxia Fontcuberta, figuran la primera exposición fotográfica que acoge la Galeria 6a, La trinchera, de Aitor Lara, la muestra Miquel Salom i els pioners de la fotografia, que se podrá ver a partir del 29 de abril en Can Bordils, y la de Tomeu Coll, Entre flors i fantasmes, que se inaugura el 21 de mayo en l’Espai Passatemps de Santa Maria. Sin embargo, algunas de las propuestas expositivas vinculadas a este festival se pueden ver desde hace semanas en diversos centros, como Horta Picasso - Miró Montroig de Jean Marie del Moral, en la Fundació Miró Mallorca, y Holy de Donna Ferrato en el casal Solleric.La programación llegará también a municipios como Alaró, Felanitx e Inca, y pondrá sobre la mesa nombres como Martin Parr, Josep Planas i Montanyà y Man Ray, entre otros. “Para mí, este festival es la demostración de que, en gestión cultural, cuando sumas un y uno no siempre son dos, sino que multiplicas las posibilidades”, comparte Fernando Gómez de la Cuesta, director general de Cultura y Turismo de Cort, que valora muy positivamente la iniciativa. “Creo que demuestra una lectura muy acertada del momento en el que se encuentran las Baleares, en general, y Mallorca, en concreto, donde la comunicación entre centros de arte, museos y espacios artísticos ha generado una red que creo que es muy positiva para todos”.
Los almendros mallorquines muertos por la xilella, epicentro de la ‘Galaxia Fontcuberta’
La Fundación Toni Catany, el casal Solleric y la galería Xavier Fiol inauguran exposiciones del prestigioso fotógrafo y ensayista Joan Fontcuberta
PalmaEs un almendro más. Uno de los miles que se extienden por la geografía mallorquina y han definido el paisaje y, por tanto, también la cultura e identidad desde hace siglos. En concreto, desde finales del XVIII. Pasado por el filtro de Joan Fontcuberta (Barcelona, 1955), sin embargo, es muchísimas otras cosas, sin dejar de ser, precisamente, un almendro. Es una figura escultórica, que remite a una presencia humana, quizás el cuerpo desnudo de una mujer, y al mismo tiempo es una especie de zombi, un vestigio anónimo y olvidado: una parte de los restos que deja la catástrofe de la Xylella fastidiosa en el campo mallorquí. Es una reliquia, y también un vaticinio, que cuesta distinguir si proviene del mundo onírico o del real.
Esta es solo una de las fotografías que conforman la serie Retratar árboles, que el prestigioso fotógrafo y ensayista creó durante el otoño de 2025 en Llucmajor, como parte de un taller organizado por la Fundació Toni Catany CIF, donde, a partir de este 29 de abril, se pueden ver, por primera vez, los resultados. Las hay más inquietantes y fantasmagóricas, otras que son más poéticas y evocadoras, pero en todas hay una belleza que cautiva. Que nos habla y que busca perturbarnos. “Estamos aquí, miradnos”, parece que dicen todos estos árboles retratados por Joan Fontcuberta. Y la alusión al retrato, asociado tradicionalmente a la representación de personas, deja más que claras las intenciones del autor con estas fotografías. Retratar árboles es la primera serie de Fontcuberta en Mallorca –el artista anunció que la donaría a la Fundació Toni Catany– y también es parte de una de las tres muestras que se inauguran esta primavera en la isla en el marco de Galaxia Fontcuberta, un proyecto expositivo con tres conjuntos suyos vinculado al festival Mallorca PhotoFest.
Gramáticas de lo anómalo
“La idea de retratar unos árboles moribundos, o muertos, en medio del campo, como si fueran retratos de personas dentro del estudio del fotógrafo, es una forma de aproximación a estas gramáticas de lo anómalo que son propias del
“La idea de retratar unos árboles moribundos, o muertos, en medio del campo, como si fueran retratos de personas dentro del estudio del fotógrafo, es una forma de aproximación a esas gramáticas de lo anómalo que son propias del imago mundi de Joan Fontcuberta”, dice el escritor y colaborador de ARA Balears Sebastià Alzamora en uno de los textos que acompañan la exposición, Flors d’ametller per a Catany i FontcubertaDe hecho, es precisamente sobre este eje que se estructura el vínculo principal entre las tres exposiciones que conforman Penetrar la realidad
De hecho, es precisamente sobre este eje que se estructura el vínculo principal entre las tres exposiciones que conforman Galaxia Fontcuberta: La Vía Láctea –con Retratar árboles–, en la Fundació Toni Catany, Wunderkammer, en el casal Solleric, y Orquídeas y macarras, en la galería Xavier Fiol. Al pedirle sobre los orígenes de esta fascinación por explorar los límites de lo que consideramos real, el fotógrafo apunta a dos elementos autobiográficos. Por un lado, sus estudios en Periodismo y Publicidad, que lo llevaron a detectar “los mecanismos de transmisión de conocimiento” que utilizaban las plataformas de autoridad y querer convertir su trabajo artístico “en una forma de activismo para no continuar practicando estas técnicas de persuasión y enseñar los mecanismos del engaño”. Por otro lado, habla del tiempo vivido en dictadura: “Nací en el año 1955, o sea, que los primeros 20 años de mi vida fueron durante el franquismo, un régimen de opresión que generaba una imagen falsa de la realidad gracias a la propaganda, a la censura y a la falta de transparencia informativa. Se creaba un mundo inventado que correspondía a determinados intereses ideológicos que colisionaban con la experiencia de quienes vivíamos en él. De este conflicto entre la versión oficial de las cosas y la experiencia personal nació el sentimiento de rechazo a las apariencias que ha guiado buena parte de mi trabajo, esta voluntad de ir más allá y penetrar la realidad sin dejarnos engañar por los elementos que supuestamente la definen y que no son ciertos”, expone.
La voluntad de trascender las apariencias le ha acompañado a lo largo de toda su trayectoria, como bien demuestran las exposiciones Wunderkammer y La Vía Láctea, que reúnen fotografías procedentes de diversos proyectos y de etapas diferentes del artista. En la primera, que se inaugura el próximo 30 de abril en el Solleric, se podrán ver imágenes de series vinculadas a Julio Verne, al Génesis de la Biblia y a los primeros exploradores del continente americano, muchas de ellas desarrolladas con herramientas de inteligencia artificial. También forman parte de ella algunas de las obras de series como Herbarium, del año 1982, con falsas fotografías de plantas hechas en realidad a partir de desechos, o de What Darwin missed, donde se combinan fotografías reales de corales, una de las especies en las que se basó Darwin para dar forma a la teoría de la evolución, con otras generadas de manera artificial. “El recorrido está planteado como si siguieras el itinerario de una cámara de las maravillas”, señala Fernando Gómez de la Cuesta, director general de Cultura y Turismo de Cort y uno de los comisarios de la exposición, “donde aparecen elementos singulares, curiosos o extraños, que, sin embargo, están relacionados con la fauna, la botánica y la geología. La obra de Fontcuberta remite siempre a la unión de ciencia y arte sin dejar de lado este añadido mágico, fantástico, que hace que los conceptos pierdan la definición objetiva y necesiten de otros”.
Un cíclope eficiente
En cuanto a La Vía Láctea, en Llucmajor, se trata de uno de los trabajos más recientes del fotógrafo, un “proyecto de proyectos” surgido de la revisión que hizo de su archivo durante la pandemia, momento en el que decidió extraer algunas de las obras de su contexto original para darles una nueva vida. La columna vertebral de esta muestra, en todo caso, es el poema Oda al laboratorista de Pablo Neruda, que empieza así: “Hay un hombre / escondido / con un solo ojo / de cíclope eficiente”. Como dice Antoni Garau, director de la Fundació Toni Catany, donde se inaugura esta muestra el 29 de abril, es imposible no pensar en Joan Fontcuberta al leerlos.
Finalmente, la última pieza que conforma Galaxia Fontcuberta, proyecto que toma el relevo de Paysage Miró como gran propuesta expositiva con diversas sedes y lecturas alrededor de la obra de un mismo artista, es la exposición Orquídeas y Macarras, que se podrá ver a partir del 2 de mayo en la galería Xavier Fiol de Palma. El espectador se encontrará con una docena de dípticos de grandes dimensiones formados por un personaje y una flor. En todos, uno de los dos elementos será real, uno que existía al otro lado del objetivo de la cámara, y el otro, mentira, creado de manera artificial. “Es una invitación a hacer un viaje poético respecto de la verosimilitud”, sintetiza el artista. Una frase que es aplicable a toda su obra y, por tanto, a este nuevo sistema de estrellas, gas y polvo en forma de fotografías que esta primavera ensanchará el universo artístico de Mallorca.