Quizás no haya nada más doloroso que la muerte de un hijo. Un hombre, desesperado, en la orilla del río Támesis, en medio de la espesura oscura, clama a las estrellas indiferentes: ser o no ser, ese es el dilema. Sufrir el desamor, las injusticias, las muertes que nos desamparan, las calamidades de una vida que desde hace, al menos, dos siglos sabemos que no tiene orden ni sentido, es un pesado bagaje. ¿Por qué aguantamos, nos pide William Shakespeare, si tenemos la muerte tan cerca? Albert Camus defendió que ésta es la verdadera pregunta, la que abre toda filosofía posible, ¿por qué ser en vez de morir? Entonada desde distintos lugares, la herida de la finitud nos pone con el cuerpo descubierto ante la vida.

Ver Shakespeare es como escuchar a Bach, ambos siempre habitan en otra dimensión. Por otra parte, ver La tormenta, la última obra que el bardo escribió y firmó en solitario, hace que las posibilidades de disfrute aumenten exponencialmente. Que sea en la Biblioteca de Catalunya, donde Oriol Broggi practica la magia blanca con ingredientes de primera calidad, casi garantiza la anterior. Para redondearlo, si Lluís Soler es el encargado de dar vida a Próspero, ya nadie puede evitar las consecuencias de los efluvios del hechizo. Dicho esto y sin entrar en sí La tormenta es pieza testamentaria o una declaración de intenciones, lo que está claro es que contiene todos los rasgos y virtudes de quien no tiene comparación posible. Los personajes, circunstanciales habitantes de una isla que es también un universo, conforman un preciso caleidoscopio de la condición humana. Si, como dice Broggi, la obra habla de perdón y reconciliación, tampoco deja de ser una miscelánea en la que podemos encontrar desde venganzas hasta ambiciones, desde canallas hasta bobos, donde nadie es perfecto. O quizás sólo Miranda, interpretada por Elena Tarrats, y su enamorado, Ferran, encarnado por Eduard Paredes, seguramente o tan sólo porque todavía son demasiado jóvenes, todavía tiernas.