Lluís Garau: "Nos hemos tenido que reivindicar tanto que estamos obsesionados con nosotros mismos"

PalmaUn escenario, un portátil con cámara web y una hora de chat en directo con personas aleatorias. Con estos ingredientes y la premisa de adaptar la dramaturgia y la coreografía en función de las conversaciones, Lluís Garau (La Torre, 1997) creó La Carn en 2022, una performance interpretada íntegramente por él. Sus obsesiones –internet y la identidad moldeada en los algoritmos– le han llevado hasta este proceso “doloroso” que es meterse en la piel de un adicto al cibersexo. Tras recibir reconocimientos como el premio Óscar Wilde en el Dublin Theatre Festival, convirtió La Carn en película, para ir más allá del cibercruising. Dirigido por Joan Porcel, este thriller documental acaba de ganar dos Biznaga de Plata en Málaga. En Mallorca se podrá ver por primera vez en el Atlàntida Film Festival.

Director, actor, bailarín, performer… ¿Qué le define mejor?

— Las cuatro cosas a partes iguales. De hecho, esta necesidad de no encasillarme y ser un híbrido habla mucho de nuestra generación. Somos pluriocupados, herederos del multitasking, y esto se refleja en las disciplinas artísticas. No creo que podamos ser una sola cosa: necesitamos hacer muchas.

¿Cuál fue el punto de partida?

— Mi formación es en arte dramático, pero desde un principio me ha interesado mucho el lenguaje corporal. Me gusta vivir los personajes. A veces, es un proceso doloroso. La Carn, en la que me he metido en la piel de una persona obsesionada con Chatroulette, me ha hecho perder la perspectiva de los individuos y llegar a ver a los demás como una gran masa, un reflejo de lo que encuentras en internet.

¿Por qué decidió hacer de La Carn una película?

— Para entrar en este mundo y el personaje. La película quiere explorar lo que hemos vivido muchos de nosotros, que es buscar nuestra identidad en internet.

¿Cómo nos ha condicionado nacer con cámaras web en casa y móvil con cámara?

— Tiene cosas buenas y malas. Entre las buenas: hemos podido experimentar otros aspectos de nuestra personalidad y conocer personas que quizás entendían mejor nuestras necesidades que las que teníamos cerca. En internet has podido encontrarte a ti mismo, pero no sabes hasta qué punto te ha llevado el algoritmo.

Internet también ha hecho que nos construyamos a partir de la mirada externa.

— En las redes queremos ser nuestra mejor versión. Hay una generación anterior a la mía que ha crecido con esto y que ahora ya no tiene ninguna foto en las redes, porque la sobreexposición los ha aniquilado. Con respecto a la cámara web, he notado que delante de la cámara siempre intentas modificar tu imagen para verte más guapo. Esto acaba trastornándote, ya no sabes cuál es la forma real de tu cara. Internet es el espejo más cruel.

Pero La Carn intenta humanizar a la gente que vive en internet.

— Yo también he estado mucho tiempo ahí y quiero que se entienda lo que pasa. El Chatroulette forma parte de una adicción, que es el cibersexo. Y hay personas que son más débiles ante esto. Esta manera de relacionarse es una prisión, porque sabes que nunca tocarás a la persona con la que te encontrarás en el chat. Este designio eterno lo hace adictivo.

Aparte de internet, ¿qué temas os obsesionan?

— Me obsesiona el hecho de que a nuestra generación nos han inculcado tanto que el arte debe ser político, que olvidamos que lo primero es querer hacer arte. Ahora mismo todo tiene que estar politizado, pero no quiero que mi propuesta artística se reduzca a esto.

Porque no es lo mismo que el activismo.

— Si el arte solo es político, es activismo. Entiendo que mi voluntad de ponerme encima de un escenario es un acto político, pero no quiero tener que estar todo el tiempo reivindicando mi sexualidad. Creo que hemos creado unos códigos que nos permiten no tener que hacerlo.

Esto le obliga a ser consciente de quién es su público.

— Quiero que mi arte llegue a una generación que no me cuestione cosas tan básicas como mi sexualidad. Y lamento mucho que las instituciones públicas no me entiendan por eso. Pediría que apostaran por las nuevas formas de expresión. Cuando algo está bien hecho, da igual a qué público se dirija. Por ejemplo, el público femenino es el que más representado se siente, porque han vivido lo mismo que yo y se han sentido un trozo de carne.

¿Hay un cierto riesgo al dirigirse a un público determinado?

— Soy muy consciente de que tenemos que ganarnos el pan, no me regalarán nada. Por mucho que yo hable del colectivo, nadie me abrirá la puerta antes por ser gay. No nos darán nada por lo que somos, sino por lo que hacemos. Somos una generación sobreanalizada. Nos hemos tenido que reivindicar y explicar tanto, que estamos obsesionados con nosotros mismos.

¿Cómo creéis que se recordará la generación de artistas de la que formáis parte?

— Con la máxima de ‘Support your local artists’. No somos ni más ni menos que la otra, todas sabemos lo difícil que es. Es insistencia y ocupar espacios. Otras generaciones se han dado codazos. Y ahora es cierto que prima el talento, la gracia y la barra, pero cabemos todos. La envidia y el hecho de odiar a alguien porque ha obtenido algo que tú no están superpasados de moda.